懐かしいのに、新しい——『HIBARI』という体験

NBAバレエ団6月公演
『リトルマーメイド』『HIBARI』- Koichi’s Room

懐かしいのに、新しい——『HIBARI』という体験

美空ひばりさんのファンの方。
昭和歌謡に興味がある方。
最近テレビなどで耳にして、もう少し聴いてみたいと思った方。

そういう方には、ぜひ観ていただきたい作品です。

正直に言うと、この作品の一番の魅力は「懐かしさ」ではありません。
むしろ逆で、「こんな美空ひばりがあったのか」と感じてもらえるところにあります。この作品は、美空ひばりという存在をそのまま再現するものではありません。

誰か一人のダンサーが“美空ひばり役”を演じて、物語が進んでいく——そういう形を想像される方も多いと思います。

でも観たあとに出てきた言葉は、「良い意味で裏切られた」でした。

この作品では、ひばりの人生や音楽を、一人の人物としてではなく、そこに宿っているエネルギーとして扱います。
それをダンサーの身体に分解して、もう一度舞台の上に立ち上げていく。

だから“ひばり役”はいません。
でも確かに、ひばりがいる。

ここが、この作品の面白いところです。
もう一つ、ぜひ体験していただきたいポイントがあります。

演歌が、まったく違う音楽に聴こえてくることです。
演歌は日本独特のジャンルです。

僕たちは無意識に「こういうものだ」と思って聴いています。でもこの作品では、その前提が崩れます。
ある曲はブルースのように、ある曲はタンゴのように感じられる。
これは、惜しまれつつ昨年逝去した本作の演出家であるリン・テイラーコーベットが、この音楽を受け取ったときの感覚です。

リンはもともと、
「日本にも世界に通用する、こんなに素晴らしい歌手がいたことを、今の若い世代にも知ってほしい」
という想いから、この作品を作りました。

つまりこの作品は、単なる再現でも、懐古でもなく、美空ひばりという存在を“今の時代にどう届けるか”という挑戦でもあります。

懐かしいのに、新しい。

それは言葉ではなく、実際に体験として感じてもらえるはずです。

そして今回、この作品には特別なゲストとして、
丘みどりさんにご出演いただきます。
現代の演歌を代表する存在である丘さんがこの舞台に加わることで、過去と現在が同じ舞台の上で交差する。

これも、この作品ならではの見どころです。
もし少しでも気になったら、ぜひ劇場で体験してみてください。
同じ曲が、違って聴こえる瞬間があります。
その体験は、おそらく劇場でしか起きません。

「リトルマーメイド」「HIBARI」公演情報は
こちらからご覧いただけます。↓